Картины Кристины Горобец

Сначала я писала эту картину, чтобы подарить ее, но в процессе работы передумала. Так иногда бывает, и в этом отражается моя суть. Картина о человеке, который всегда в потоке и может быстро собраться, чтобы отправиться в собственное путешествие для изучения себя настоящего. В этом пути не всегда происходят радостные события, но они того стоят. Эта работа символизирует новый рассвет.

Смысл картины я поняла позже, хотя в процессе создания приходили осознания о моем движении: кто я? Что я? И самое главное — о том, что представляет собой мое внутреннее «я», кто и что им управляет. Я задавала себе вопрос: настоящая ли я, или это общество сформировало меня?

Спустя время я оказалась в самолете у окна и сделала фото на рассвете — это было великолепно. Я даже не задумывалась об этом, пока мне не сказали: «У тебя есть картина, на которой изображен рассвет». Тогда я поняла, что снова написала свой путь, который привел меня в Турцию на завершающий третий курс школы O.D.H.O. Я мысленно хотела этого, но не знала, что смогу уехать на две недели в путешествие, где погрузилась в свою тишину. Когда я писала картину, вокруг была турбулентность, а спустя время я находилась в самолете и ощущала внутри полное спокойствие.

Эта картина стала одним из переломных моментов в моей жизни, отражая огромную событийную линейку, произошедшую в последние месяцы. Я пережила кризис на работе, сменила команду и приняла множество сильных и волевых решений. В процессе этого я осознала много важных вещей.

На картине изображена башня Бурдж-Халифа в Дубае, символизирующая не только архитектурное величие, но и мои собственные достижения. Для меня особенно важно то, что я справилась со всеми вызовами благодаря своей дисциплине и настойчивости. Когда я писала эту картину, город вначале выглядел не таким радужным; он был полон теней и неопределенности. Но с каждым мазком в окнах зажигался свет, а на улицах начинали гореть фонари. Это отражает мой внутренний путь: вера всегда присутствует, но важно не просто верить, а активно двигаться вперед и делать то, что могу.

Эта картина — не только о преодолении трудностей, но и о пути к самосовершенствованию. Когда есть путь и трамплин, есть и ты — человек, который своими действиями и поступками приближается к лучшей версии себя. Каждый шаг, каждое решение — это возможность стать сильнее и мудрее.

Каждую свою картину я начинаю с чистого холста, но прежде чем приступить к работе, я обдумываю, о чем она для меня. Чаще всего это отражение того, что я переживаю в данный момент, и моего общего пути, по которому я иду, а также того, что хочу создать в мире, в котором живу. Я исследую свой внутренний мир и себя через творчество, и картины — это один из способов самовыражения. Каждый раз, начиная новый сюжет, я не знаю, что меня ждет впереди. Я использую референсы, их может быть несколько, а в процессе создания я формирую свою картину и наделяю ее смыслами. Наполняя работу своей энергией, каждая картина становится отражением моего сегодняшнего дня.

На картине под названием «Моя новая реальность» изображены я и мой созданный мир. Когда я начала ее писать, мне пришла идея нового пути. Вначале я создала дорогу, затем человека из новой эры и всевидящее око. В процессе написания я, как и все, переживаю разные эмоции. Когда я касалась холста и проговаривала свои мысли о том, что мне сейчас нужно, я проживала настоящую стройку. У меня на объекте не работали лифты, и я буквально запускала их в своем воображении. Процесс менялся, и я сама трансформировалась. Позже мой мир стал другим, и я поняла, о чем эта картина для меня.

Она о новом начале и о моем роде. Символ красной реки неслучаен — это центр, первая чакра, зарождение. Далее мы видим путь, на котором стоит весь мой род. Вы не видите их, но это можно почувствовать. Затем изображены поколения — башни, которые символизируют моих близких предков. Я ощущаю их силу и поддержку, особенно во время практики динамической медитации. На третьей стадии медитации я использую мантру ХУ, которая переводится как «Кто я».

Также на картине изображено око и планеты — это мои глаза и уши. Всё в нашем мире проявляется; важно услышать и увидеть. Мир — это зеркало души. Мы также видим батискаф и планеты на лице девушки. Эти две планеты символизируют женское и мужское начало, стремящиеся к новому уровню, к новой планете, где мир, в котором мы живем, создаем мы сами.

Эта работа — спонтанный выбор человека, который принес свет в мою жизнь. Сначала я не воспринимала его всерьез, но вскоре моя жизнь начала преображаться, наполняясь яркими красками. Спектр эмоций менялся, и порой было трудно понять, что происходит и зачем.

Все это было лишь иллюзией восприятия того, что внутри. Мне было страшно открыться, но он научил меня говорить — или, возможно, я просто стала той, кто делится своей правдой и умеет слушать других. Я научилась выражать свои мысли корректно, хотя понимаю, что все еще нахожусь на пути к совершенству. Это необходимо для того, чтобы мне было легче жить в мире, который я ежедневно создаю своими поступками.

Эта картина о нем, но также и обо мне — о том, кто стоит перед зеркалом. Мы все являемся отражением самих себя в мире зеркал, и об этом важно помнить.

Эта картина была создана мною в домашней обстановке во время новогодних каникул. Я давно мечтала писать картины, и в тот момент вдохновение наполнило меня. Ранее я приобрела работу с изображением девушки, у которой вместо лица была красная роза. Она мне нравилась, но внутри меня происходила трансформация, и я почувствовала необходимость выразить что-то иное.

Я взяла гуашь и начала создавать свою внутреннюю шаманку. Этот процесс стал выбросом эмоций — вызовом, который позволил мне разобраться в себе и своем тотемном животном. Внутри меня я увидела ворона — символ бдительности и силы. Этот образ олицетворяет неутомимое стремление к приключениям, готовность к поиску и захвату возможностей, а также доведение всего до совершенства.

В картине я стремилась соединить внутреннее и внешнее, отразить силу и огонь, которые горят внутри меня. Солнце — это мой никнейм; так меня называют люди, и, возможно, именно поэтому я изобразила его в своей работе. Это символ единства и истинного предназначения, которое ведет меня к себе.

Каждый раз, когда я создаю, я не знаю заранее, какие краски выберу и что в итоге получится. Это мой сакральный мир, невидимый для других, но очень настоящий для меня. Я продолжаю исследовать себя через творчество, и каждая картина — это шаг к самопознанию и самовыражению.

Лотос — символ моей веры в себя. Я долго работала над этой картиной, и процесс оказался непростым, так как я проживала свое перерождение. Отказ от старого означает, что прошлое осталось позади, а новое только начинается.

Лотос — цветок утонченной и совершенной красоты, символ преображения и духовного роста. Его корни находятся глубоко под водой и питаются илом. Только я могла понять, как смогу возродиться и стать той, кем являюсь сегодня. Я словно оттачивала себя, как этот лотос. Внутри меня сосуществовали две стороны: темная и светлая. Я давно отказалась от привычек, которые были в прошлом, но, конечно, не безгрешна — иногда я впадаю в эмоциональные качели. Тем не менее, мне удалось возродить себя и прописать свой путь на картине, что отразилось и на физическом уровне.

Эта работа трансформировала во мне женское начало: я становилась более мягкой и плавной. Я начала открываться миру и замечать, что сама окрашиваю свой жизненный опыт. В результате мой лотос начал стремительно расти, постепенно набирая силу. И вот чудо: появился тот самый бутон, который распустился и засиял ярким золотым светом, озарив мой путь

Картина о моей команде, о моих птицах колибри. Я хотела собрать уникальных людей в свою команду. Ранее я писала о них в своих заметках, задолго до того, как нашла свое направление. Но тогда я не понимала, как это будет выглядеть. У меня были люди, с которыми я работала, но я не называла их «моя команда». Для меня команда — это командная работа, когда один за всех и все за одного, а не просто выполнение своих задач без учета других. Это не мои люди.

В моем мире у людей есть смыслы и ценности во всем, и я транслирую это через свой образ жизни. Я всегда знаю, что происходит с моими людьми, какой у каждого жизненный этап помимо рабочих процессов. В этом есть глубина. Поэтому я решила создать картину, и, как вы уже поняли, это будут птицы колибри, потому что…

Колибри — уникальные птицы, известные своим ярким оперением и необычными способностями. Они могут летать вверх ногами и задом наперед, что делает их единственными представителями среди птиц с такими навыками.

Мы с командой беремся за самые интересные задачи, и наш подход уникален во всем. Каждая птица в картине — это не просто птица, она олицетворяет конкретных людей: Пашу, Рому, Виталика, Дашу, Свету и Настю. Про Настю — это отдельная история. Я хотела в свою команду человека, который был бы похож на меня, но немного в другом ключе. Тогда я добавила птицу, еще не зная, что это будет именно она.

Мои люди на золотом фоне тоже не случайны; это символ наших совместных трудов и плодов в виде цветов, которые распускаются. Каждый на своем месте, и каждого я люблю по-своему. Создавать единое поле внутри компании и развивать взаимоотношения друг с другом мы учимся в процессе. Когда я писала картину, именно об этом я мечтала. Сегодня это стало реальностью, и каждый учится ответственности за то, что ему доверено.

Сегодня я могу сказать, что эти люди — моя крепкая команда. Они четко понимают, куда мы идем. Если я говорю, что важно услышать и сделать, позже я объясню, для чего и почему так. Обнимаю каждую свою птицу: вы для меня люди с золотыми руками. Вместе мы сможем больше, чем каждый из нас думает.

В этой картине я словно перепрыгивала через себя. Я встретила друга, в которого позже влюбилась, и постепенно мой внутренний мир зажигался, как и каждая моя чакра. В этот период я много работала, отдавая себя без остатка своему делу, но не забывала о творческом пути. С каждым мазком кисти я создавала новые нейронные связи и события, из которых формировался мой новый мир. В этом мире я начала влюбляться не только в себя, открывая свой внутренний мир, но и в другого человека, при этом не касаясь его материального состояния и не нарушая границы своего тела.

Сначала это была просто дружба, наполненная поддержкой и безусловной любовью от присутствия друг друга в наших жизнях. Эта картина — отражение моего пути, который я окрашиваю различными событиями. Она рассказывает о мощном теле, способном создавать результаты, о деньгах, любви и источнике жизни. В ней есть место и страхам, которым я научилась смотреть в глаза, принимая их и проживая. Я училась не только выражать свои мысли, но и слышать другого человека без иллюзий и ожиданий. Я говорила через горловую чакру и любила сердцем.

В целом, эта работа о духе и силе, которые я взращивала в себе. Это история о дисциплине, а не о мечтах на блюдечке с золотой каемочкой. Я приняла ответственность за свою жизнь на 100%. Это взрослая и мощная позиция человека, который всегда движется вперед на полную мощность.

Сатья — мое духовное имя, которое в переводе с санскрита означает «Мудрость Любви». С момента, как я его получила, моя жизнь претерпела изменения, хотя и не кардинальные. Я завершила обучение в школе Osho Divine Healing Arts, и в жизни произошло множество завершающих этапов.

Этот переход помог мне стать уверенной Кристиной-Сатьей, которая стоит на своих ногах и держит в руках рыбу. Я решила попробовать себя в новой технике — рисовании карандашом с легкими мазками масла. Эта техника символизирует для меня легкость и воздушность. Когда я создаю картину, я словно проживаю жизнь заново, проговаривая свои чувства и мысли в зависимости от момента.

На картине изображены одуванчики, которые для меня представляют колеса — символы запуска новых начинаний. Каждый штрих, который я делаю, наполнен смыслом и иногда выходит за рамки логики. В сюжете картины скрыт глубокий смысл: листочки и рыба — это награда за пройденный путь.

Я работала над картиной с ощущением легкости, и сейчас жду свою награду в виде «рыбы» внутри себя. Я уверена, что еще не раз вернусь к рисованию в технике карандаша и масла.

Эта работа стала началом моего творческого пути. В тот период я переживала сложную внутреннюю трансформацию - хотя мне уже было лучше, я постепенно вытаскивала себя из пепла. Я вышла из отношений, и во мне было столько боли, не той, что связана с обвинениями и разборками, а глубокой, душевной. Мы пытались понять друг друга и много говорили. Я проживала свои чувства через духовные практики и искусство, словно собирая себя по крупицам.

Я металась между крайностей, искала свой путь: что я хочу, куда двигаться дальше, кем быть в профессии и чем заниматься. Душа страдала от боли и пустоты; я плакала ночами, а утром пыталась улыбаться. В мою жизнь вернулись некоторые старые привычки, но вскоре я поняла, что это путь в никуда, и продолжила свой духовный путь.

С этой картины начался мой мир творчества и все последующие работы. Эта девочка, словно птица Феникс, возродилась из морской пучины и засияла. Я пересмотрела видео с занятий, где запечатлен процесс создания этой картины, и они были настолько грустными, что мне захотелось просто обнять себя. Я не делилась с окружающими тем адом, который переживала в течение двух лет. Я давно уже научилась справляться с болью самостоятельно.

Я не видела смысла рассказывать о своих страданиях — вместо этого я создала курс по дыхательной гимнастике, что помогло мне обрести уверенность и писать картины неспешно. Это стало моей отдушиной и способом прожить ту боль.

Все мои близкие хотели, чтобы я стала кем-то другим, но я услышала себя и выбрала свой путь индивидуальности. Я благодарна себе за то, что не отказалась от своего творчества. Я распределяла свой скромный бюджет и выбирала холст и масло. Случайности неслучайны.

Дома стоит моя первая картина «Мушмурлоу» и недавно завершенная работа «Моя новая реальность», а также лежит моя книга. Глядя на эту композицию, я заметила сходство: краски обеих картин совпадают, и я провела параллель. Та девочка уже была частью меня и подавала сигналы через желтые круги и цвет картины. Она еще не понимала, что всё вокруг формирует её новую реальность.

Яркие вспышки и знаки повсюду — важно верить в себя и возрождать из пепла. Однажды ты оттолкнешься от дна и стартанешь, уверенно нажимая на газ.

Когда я её писала, мне хотелось передать всю красоту и загадочность космоса. На холсте вы увидите бескрайнее звездное небо, где Млечный Путь сверкает как яркая полоса света, словно приглашая заглянуть в бездну вселенной.

Я использовала разные оттенки белого, голубого и розового и фиолетового, чтобы создать ощущение глубины и бесконечности. В центре картины вы заметите динамичные всплески цвета — это символы космических явлений, новый яркий путь. Яркие вспышки фиолетового и розового, желтого, добавляют энергии и движения, создавая атмосферу праздника и удивления.

Фон я сделала черным, чтоб подчеркнуть яркость звезд и цветных всплесков. Когда я смотрю на свою работу, меня наполняет чувство восхищения перед величием вселенной и её загадками. Эта картина напоминает мне о том, как важно наслаждаться каждым мгновением жизни, ведь даже в бескрайних просторах космоса есть место для ярких эмоций и неожиданных открытий.

Я надеюсь, что, глядя на «Млечный Путь», вы сможете ощутить ту же магию и вдохновение, которые я испытывала, когда творила её.

Эта картина стала для меня символом любви и единения двух душ. Абсолютно взрослые личности, каждый из которых несет в себе уникальный жизненный опыт и историю. В этой истории любви я запечатлела легкость в их взаимоотношениях. Где проходят дни, недели, годы. Очень глубокая связь между ними, которая чувствуется через вибрацию их тел, даже порой не касаясь друг друга.

Когда я работала над этой картиной, я осознавала, о чем она для меня. Я говорила о том, кто он — мой партнер, и о своих чувствах к нему. Это произведение отражает безусловную любовь и интимные моменты, такие как поцелуи на мятых белых простынях. В нем заключена огромная любовь и трепет, с которым мы относимся друг к другу и к миру, который создали вместе.

В этом мире каждый имеет свое предназначение, и мы не цепляемся друг за друга, а делимся тем, что у нас внутри. Там есть изобилие чувств, наполненных любовью, которую я хочу разделить с тобой в любое время. Независимо от того, что происходит вокруг — будь то шторм или штиль — в моем сердце всегда тепло от того, что ты рядом, и мы вместе.

Когда я смотрю на эту картину с вазой, наполненной розовыми тюльпанами, меня охватывает чувство нежности и легкости. Эти тюльпаны такие красивые — они словно распускаются прямо на глазах, наполняя пространство своим очарованием. Я обожаю, как их разные оттенки розового создают гармонию и динамику в композиции.

Ваза, в которой они стоят, подчеркивает их элегантность. Она может быть простой, но именно это делает акцент на самих цветах. А фон… он такой мягкий и с бирюзовыми оттенками, создают атмосферу спокойствия и умиротворения.

Каждый раз, когда я смотрю на эту картину, когда приезжаю к маме, мне кажется, что она передает эмоции, которые я сама испытываю — любовь, заботу и радость. Эти тюльпаны напоминают мне о весенних днях, о том тепле и уюте, которые в детстве дарила мама, которые я чувствую в ее окружении. Эта картина не просто изображение — она словно оживляет воспоминания и вдохновляет на позитивные мысли.

Картина представляет собой глубокую и символичную работу, в которой каждый элемент несет важное значение. В центре композиции находится величественный лотос — символ материнства, чистоты и возрождения. Он олицетворяет мать рода, которая, как корень, питает и поддерживает своих дочерей и их семьи.

Лотос, распустившийся в ярких и насыщенных цветах, излучает золотой свет, который символизирует любовь, силу и защиту. Этот «золотой дождь» олицетворяет ту энергию и поддержку, которую мать передает своим детям, помогая им расти и развиваться. Он наполняет пространство теплом и светом, создавая атмосферу уюта и благополучия.

Ниже изображены две дочери, каждая из которых представлена с ракушками и маленькими лотосами. Ракушки символизируют защиту и безопасность, а маленькие лотосы — продолжение рода, новые жизни, которые они приносят в мир. Эти элементы подчеркивают связь между поколениями: матери, дочерями и внуками. Каждая семья изображена с мужьями и детьми, что создает целостную картину единства и взаимопомощи.

Композиция картины наполнена гармонией и взаимосвязью. Мать — это источник жизни и вдохновения для своих дочерей, а дочери, в свою очередь, продолжают этот цикл любви и заботы в своих семьях. Картина «Женщины Рода» не только отражает важность семейных уз, но и напоминает о том, как важно поддерживать друг друга на протяжении жизни. Это произведение искусства вдохновляет зрителя задуматься о своих корнях, о любви и о том, как каждое поколение влияет на следующее.

Вызывает множество эмоций и ассоциаций. На ней изображены Кролик и Алиса, сидящие на шахматной доске, что символизирует игру жизни и сложные выборы, которые нам приходится делать. Шахматная доска может быть метафорой того, как каждый ход имеет значение, и как наши действия формируют наше будущее.

Кролик с часами напоминает о времени — о том, как важно не упускать момент и следовать своим желаниям, даже если это требует смелости. Алиса, сидя рядом с ним, олицетворяет любопытство и стремление к исследованию неизведанного. Она готова отправиться в путешествие, несмотря на страхи и сомнения, что символизирует отпускание прошлого и принятие нового.

Миниатюрные картины с атрибутами сказки — кружками, бутылкой, чашками и заяцем с часами — добавляют атмосферу волшебства и безумия. Эти элементы напоминают о том, как важно иногда взглянуть на мир с другой стороны, отпустить привычные рамки и позволить себе быть свободным.

Эмоции, связанные с кроличьей норой, могут быть очень глубокими. Это символ перехода в новое измерение, где можно оставить все старое позади. Отпускание прошлого — это не всегда легкий процесс, но он необходим для роста. Как Алиса, каждый из нас может однажды сделать шаг в неизвестность, освободиться от бремени старых обид и страхов.

Эта картина вдохновляет на размышления о том, что отпускание прошлого открывает двери к новым возможностям. Каждое новое начинание требует смелости, но именно в этом процессе мы находим себя и свои мечты. В конечном итоге, как и в сказке Алисы, жизнь полна чудес и неожиданных поворотов — стоит лишь сделать шаг вперед.

Картина очень глубокая и личная. Мои размышления в процессе создания произведения искусства действительно отражают внутреннюю борьбу и эмоциональное развитие. Моя глубокая трансформация, где мои переживания отражены в самой картине.

Тема принятия себя и своих чувств, а также отпускания прошлого — это важный шаг на пути к самосознанию и моему личностному росту. Страхи могут мешать, но в то же время являются источником роста во все времена. Мои занятия по искусству служат способом выражения тех эмоций, которые трудно озвучить словами, поэтому я пишу о своих чувствах в своих работах.

В данной работе я стремилась выразить всю глубину и многообразие чувств, которые испытывает пара на протяжении своего пути. Каждая картина — это отдельная глава их истории, наполненная эмоциями и значением.

Первая картина, посвященная их встрече, отражает нежность и трепет первых мгновений. Я использовала мягкие пастельные тона, чтобы передать атмосферу романтики и ожидания. На холсте изображены влюбленные, прогуливающиеся по Парижу, мы видим Эйфелеву башню и влюбленную пару под зонтом. Их взгляды полны надежды и мечты о будущем. Эта работа говорит о том, как важно ценить моменты первой искры любви, когда мир кажется волшебным.

Во второй картине, посвященной поездке в Лондон, я хотела передать динамику и приключение их отношений. Здесь уже яркие, насыщенные цвета — красный автобус, серые улицы и яркие огни города. Влюбленные исследуют новые места, смеются и наслаждаются обществом друг друга. Эта картина символизирует рост их любви, открытие новых горизонтов и преодоление преград вместе. Чувство свободы и радости заполняет пространство, подчеркивая, как важно делиться жизненными моментами с любимым человеком.

Третья картина — свадебное путешествие в Италию. Здесь я использовала теплые оттенки оранжевого и золотого, чтобы создать атмосферу счастья и завершенности. На фоне живописных пейзажей Тосканы изображены влюбленные, которые наслаждаются друг другом и окружающим миром. Эта работа символизирует не только любовь, но и единство, которое они обрели. Это момент полной гармонии, когда два сердца становятся одним целым.

Таким образом, через три картины я рассказываю о том, как любовь может быть разной — от нежной и трепетной до страстной и полной радости. Каждая из них — это не просто изображение, а отражение чувств, которые я надеюсь, будут понятны каждому зрителю. Эти работы — мой способ поделиться с миром теми эмоциями, которые делают нашу жизнь ярче и насыщеннее.

В своей картине я выплеснула свои эмоции, где настоящее воплощение безусловной любви и гармонии. На ней изображено глубокое погружение чувств между мужчиной и женщиной, которые соединились в танце словно два потока, слившихся в единое целое.

Они словно забыли о мире вокруг, погружаясь в свой собственный космос, где нет ни времени, ни преград.

Это не просто изображение — это ощущение, что любовь может быть чистой и искренней, что она способна соединять души и дарить невероятные моменты счастья.

Безграничная и безусловная любовь, у которой нет границ. Это танец двух сердец, которые нашли друг друга в этом огромном мире, где есть Секс, Любовь и Медитация. Сегодня весь день я ездила по рабочим делам с ней и мне это сильно грело душу, я сегодня была словно огнем, 🐦‍🔥тело так сильно горело от чувств и эмоций дня, что по ощущениям будто поднялась температура.

Внутри меня был полный штиль, хотя моментами звонили с разными новостями, но словно что-то изменилось во мне сегодня (поменялись настройки), и я стала реагировать иначе, появилась текучесть и нежность внутри. Непередаваемые чувства Свободы и Счастья ❤️‍🔥внутри меня. Состояние Легкости, будто я парю над волнами, и уверенности в том, что я со всем справлюсь. Тело готово к новому и неизвестному из чувства благодарности и любви к себе.